艺术与手工艺运动,新艺术运动,装饰运动的区别，各自的风格特征是什么？
一、风格不同
1、艺术与手工艺运动：在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格；提倡哥特风格和其他中世纪的风格；
2、新艺术运动：采用富有生命力的线条及抽象的动、植物纹样是其特点；
3、装饰运动：喜欢直线和对称的抽象构成形式、极富光泽的材料、具有强烈色彩效果的颜色，还采用机械、钢筋混凝土、合成树脂、强化玻璃等新材料。
二、基本思想不同
1、艺术与手工艺运动：装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术；
2、新艺术运动：完全放弃了传统的参照，与工艺美术运动相比，新艺术运动的线条更为自由、流畅、夸张，抽象的造型常常从实体中游离出来而陶醉于曲线符号中；
3、装饰运动：艺术家在工业化生产发展进程中对装饰艺术留念的矛盾折中心理，装饰艺术运动的设计创造了20世纪初新生活的景观，成为极富时代特色的艺术运动。
三、含义不同
1、艺术与手工艺运动：强调手工艺，明确反对机械化生产；
2、新艺术运动：是一次范围广泛的装饰艺术运动，在各国又呈现出不同的特点；
3、装饰运动：①手工艺与工业化的结合②东方风格与西方风格的结合③人情化与机械化的结合。
工艺美术运动的风格特征
工艺美术运动的风格特征如下:
1、强调手工艺，反对机械化生产。
2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。
3、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。
4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。
扩展资料：
工艺美术运动的影响及其在设计史上的地位是不容忽视的。它开创了一个新时代的新思想，英国工艺美术运动的设计思想和实践创作奠定了设计的基本要素的组成。一些思想仍然影响着现代的设计。
在设计方面，它汲取了自然植物因素和东方艺术，使得设计独具一格，呈现多元化趋势。它使得人们重新重视传统手工艺，体会出手工艺的魅力和价值，从而提高了手工艺的地位，使得传统优秀文化得到了发展和发扬。
由于时代的局限性，认为机械生产是产品丑陋的根源，而以手工作坊代替机械批量生产，这无疑是滞后的。
参考资料来源：百度百科-工艺美术运动
手工艺运动诞生的历史背景
从人类文明发展的历史进程来看，文艺复兴已超越了理性与神性悖立共存的古希腊和理性受制于神性的中世纪时代，被人们称之为理性超越神性、科学融于艺术的人文主义时代。然而，这一状态并没有维持多久。地理大发现，商业经济与科学技术的总体性革命，改变了这个世界的状况。工业文明事实上成了现代文明的基本形态，与之相随的则是对于现代社会的反思与省察。这一时代，人类文明的性质与存在方式，也发生了根本的变化。尤其是到了19世纪，科学解构宗教已成为事实，因此从手工艺运动的先驱者科尔等人的著作中，可以充分体会到，神性的衰落、技术与艺术的分离已成为这一时代人文主义的基本特征。由于资本主义经济的崛起，殖民主义与侵略扩张也给世界许多国家和人民不断带来深重的灾难，因此手工艺运动中的思想家们在反思现代工业文明的同时，强有力地批评现代战争，并以“回归传统”的方式努力为现代人创设一条通往幸福的生活途径。
从总体上说，英国手工艺运动是指从19世纪30年代起至20世纪初，发生在英国工业革命之后，并以批判工业技术给社会的宗教伦理、道德状况、生态环境和人类资源带来严重灾难的语境中，通过复兴中世纪手工艺术来重铸工业化背景中人的信仰、灵魂和道德品质，来寻求自然的生存状态和情感的社会主义家园的人文主义为最终旨趣的文化艺术运动。与文艺复兴运动不同，英国19世纪手工艺运动具有自己的个性特征：它以追求神性而不是理性、追求人工而不是科技、追求自然整体并以信仰为背景而不是以人类为中心的人文主义，是一场以复兴中世纪神性人格为宗旨的新文艺复兴运动。工艺美术运动和新艺术运动的异同点
工艺美术”运动与“新艺术”运动的比较
相同点：
1、 它们都是对工业化风格的强烈反动,旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；
2、它们都是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的反动；
3、它们都受到日本装饰风格的影响；
4、它们都放弃传统装饰风格的参照，转向采用自然中的一些装饰动机；
5、它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷。
不同点：
1、英国和美国的“工艺美术”运动比较重视中世纪的哥特风格，把哥特风格作为一个重要的参考与借鉴来源。
2、新艺术运动则完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格,在装饰上突出表现曲线，有机形态，而装饰构思基本来源于自然形态。
3、新艺术运动实质上是英国“工艺美术运动”在欧洲大陆的延续与传播，在思想理论上并没有超越“工艺美术运动”。
4、新艺术运动主张艺术家从事产品设计，以此实现技术与艺术的统一。
新艺术运动开始在1880年代，在1892年至1902年达到顶峰.新艺术运动的名字源于萨穆尔·宾(Samuel Bing)在巴黎开设的一间名为“现代之家”(La Maison Art Nouveau)的商店，他在那里陈列的都是按这种风格所设计的产品。
工艺美术运动(the Arts & Crafts Movement)是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，其产生受艺术评论家约翰·拉斯金(John Ruskin)，建筑师A. W. Pugin等人的影响。
参考了中世纪的行会制度.运动的时间大约从1859年至1910年.得名于1888年成立的艺术与手工艺展览协会（Arts and Crafts Exhibition ）。
扩展资料：
工艺美术运动传播发展：
欧洲传播
从伦敦开始，工艺美术运动迅速传播到了维也纳、布达佩斯、赫尔辛基等欧洲的新兴工业城市。由于各国工业发展的水平，历史传统的沿袭和社会构成特色的千差万别。
工艺美术运动迅速本土化。当挪威、芬兰和俄罗斯还在孜孜不倦地追求工艺技术的革新和对传统美学因素的挖掘时，德国已经在倾力探索一种工艺、艺术和工业之间的平衡。
德国的艺术家们认为英国的同行过于反工业化了，他们只要能够找到一种平衡就心满意足。德国的艺术家们在贵族和有权者的支持下在达姆斯塔特(Darmstadt)城市建立了自己的社区，他们在其中共同生活创作，实现自己的艺术理想。德国的领军人物是亨利·凡·德·维尔德(HenryVanDeVelde)。
工艺美术运动到了维也纳，“分离派”运动如日中天，欧洲各地的艺术家经常齐集维也纳。这次，奥地利人这次轻易地摆脱了德国同行的影响。
1903年，约瑟夫·霍夫曼(JosefHoffmann)创办了维纳·渥克斯达特(Wiener Werkstatte)艺术馆，成为了工艺美术运动的一个中心。当时法国的代表人物则是阿尔芒·普安(ArmandPoint)。
美国发展
从历史来看，美国的工艺美术运动受到了英国的影响直至持续到二十世纪初（1915年左右）。美国工艺美术运动设计的宗旨和基本思想和英国工艺美术运动相似，但是他们也有他们自己的特色，具有了新大陆视野的美国艺术家也毫不犹豫地在其中添加了社会和自然的因素，形成了自己的风格。
新艺术运动的发展：
传播发展
新艺术的出现经过了很长的酝酿阶段，许多著名的设计家都认为英国文化为新艺术运动铺平了道路。但是，对于新艺术发展影响最深的还是英国的工艺美术运动。威廉·莫里斯十分强调装饰与结构因素的一致和协调。
为此他抛弃了被动地依附于已有结构的传统装饰纹样，而极力主张采用自然主题的装饰，开创了从自然形式、流畅的线型花纹和植物形态中进行提炼的过程，新艺术的设计师们则把这一过程推向了极端。
工艺美术运动的思想在欧洲大陆广为传播，终于在追求美学社会理想的过程中转变为接受机械化，最终导致了一场以新艺术为中心的、广泛的设计运动，并在1890年至1910年间达到了高潮。
参考资料来源：百度百科-新艺术运动
参考资料来源：百度百科-工艺美术运动
艺术与手工艺运动”发生在什么历史时期？指出它的主要代表人物和该运动对设计史的主要影响
据比较一致的理解，工艺美术运动是从1851年在伦敦的水晶宫中举行的世界博览会开始的。
工艺美术运动是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，其产生受艺术评论家约翰·拉斯%