服装设计画图要用什么软件
你好，
常用的有photoshop，illustrate（绘图较好），可以买本书自学就行，不难。我就是自学的。。CorelDRAW 也不错，一些服装公司也会用（色彩分辨率较好）..服装设计需要什么样的绘画基础啊，要学哪类的画
一般要学服装设计必须要有绘画基础，而绘画基础包括素描，色彩，和速写，对于服装设计而言速写是由为重要的一项，而速写也是需要画大量的时间和精力才能学好的一样。其实速写主要就是多练多画，尤其是人物的速写，多观察人物的姿态，动所，这些都是很重要的。然而其它两项也是很重要的，素描锻炼你的造型能力和光隐感，色彩锻炼你对颜色的敏感。
所以有绘画基础是必不可少的！学习服装设计绘画应该用什么软件
服装设计绘画软件分成两类
一类是工业型设计软件，使用的是CAD家族的软件，种类繁多，有Gerber marker, 国内富怡等软件，这一类的软件大同小异，需要和工业生产紧密相连，自己当知识来学则是学来无用。另外还要使用者有相当的服装制作和裁减经验，否则再好的软件也是摆设。另一类是服装展示类的设计，这方面的软件也有不少，可以使用 PHOTOSHOP 和ILLUSTRATOR等。服装设计需要一定的绘画功底吗?
同学 你高一想学设计与绘画的话，还是可以进修的，因为高二是选修课开始，你选择美术专修就可以了，开始会学 画线条 之后开始就是素描 一般开始就是 画石膏三角形 圆柱之类的 所谓的静物，之后就是水果 石膏像！ 接下来就是开始静物水果的水粉画不是水彩，完毕大概有基础之后就是速写！这个速写对于服装设计来说是最有效果之一的，因为有灵感的时候都需要速写来表达！建议多以上三项开始慢慢进修！或暑假去培训美术班 我们学艺术的人就叫 画室！绘画功底都是练出来的！多学习！学画！最高境界就是常练习线条！
服装设计绘图入门技巧
服装设计是科学技术和艺术有机统一的交叉学科，涉及到美学、文化学、心理学、材料学、工程学、市场学等要素。
“设计”指的是计划、构想、设立方案，也含意象、作图、制型的意思。”服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。 服装设计师（Fashion Designer）直接设计的是产品，间接设计的是人和社会。随着科学与文明的进步，人类的艺术设计手段也在不断发展。信息时代，人类的文化传播方式与以前相比有了很大变化，严格的行业之间的界限正在淡化。服装设计师的想象力迅速冲破意识形态的禁锢，以千姿百态的形式释放出来。新奇的、诡谲的、抽象的视觉形象，极端的色彩出现在令人诧异的对比中，于是不得不开始调整我们的眼睛以适应新的风景。服装艺术显示出来的形式越来越多，有时还比较玄奥。怎样看待服装艺术、领略并感受服装本身的语言，成为今天网络时代“注意力”经济中的“眼球之战”。 服装艺术设计培养目标：培养能在企事业部门、学校、科研单位从事服装、服饰设计工作以及教学与研究工作的德才兼备的高级专门人才。 服装艺术设计培养要求：学生应掌握马克思主义的基本原理；熟悉与我国服装纺织工业发展有关的方针、政策和法规；具有系统的服装和服饰设计的理论知识；了解服装眼用性能的测试方法，善于借鉴我国传统服饰文化、掌握和利用现代国内外服装信息；有较高的设计水平和较强的工艺制作能力以及初步的科研能力，了解本学科的新成就、新发展；有较高的文化修养，并具备一定的企业管理能力；在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。 服装艺术设计主要专业课程：中外服装史、中国民族服装史、服装造型工艺学、服装服饰设计基础、 时装画技法、发型与化妆、人体工程学、服装材料工艺学、服装概论、计算机应用、服装眼用性能测试、服装设计、服饰设计等。 实践环节：结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。 修业年限：四年。 毕业生适宜在轻工、纺织、商业、外贸等部门的服装工厂或服装设计单位从事服装、服饰设计、研究工作，亦可从事服装、服饰设计的教学工作。 授予学位：文学学士。[编辑本段]如何成为服装设计师 要想成为一名服装设计师不是一件容易的事，不仅需要有一定的天赋，而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。 一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理 服装中再生服装的设计方法，尽管很实用，但从更高要求来看，它很难摆脱他人构思的影响，难以获得创新和超越。因此，我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息，比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等，以此来拓宽知识面，增长见闻，博采众长，从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。 二、要善于在模仿中学习提高 模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称：作为人行为模式之一，模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段，从行为本身来看，应该算是一种抄袭，是创造的反义词，它不能表现出自己的技术或能力有多好，但是，应该看到，许多成功的发明或创造都是从模仿开始的，模仿应该视为一种很好的学习方法。 三、要不断提高审美能力，树立起自我的审美观 审美能力，也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力，也就是说，人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。作为设计师，培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。单凭一时感觉的灵性而缺少后天的艺术素养的培植，是难以形成非凡的才情底蕴的。 四、 要尽快让自己变得敏感起来 设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也许就蕴含着许多闪光之处，如果设计师对此熟视无睹，不能发现它们的存在，就不能及时地去捕捉它们和利用它们，那么，许多有用的设计素材就会失之交臂。 五、要尽快让自己变得时尚起来 虽然，有时时尚的东西不见得都好、都美，但设计师必须要有接纳的胸怀，对待新观念、新现象不能带有先入为主的惯性思维，要学会把自己放进去，去接受，去思考，这样才可能使设计作品能与时代同步，甚至引领时尚。 六、要主动为自己创造实践的机会 服装设计是一门实践性很强的学科，只有通过不断的实践才能真正认识服装，才能获有更多的直接经验，才能做出真正好的有用的设计。 七、要学会与人沟通、交流和合作 作为设计师，必须树立起团队合作意识，要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力，需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养，并努力使之成为一种工作习惯，这对今后开展工作会十分有益。服装设计和绘画有什么关系吗？
绘画，又称纯艺术分别有素描、色彩、速写等，她是每一个学习艺术的审美能力和自身鉴赏能力的一种修养与提升。
而服装设计师有关衣与人的存在关系，主要有服装面料的表现、服装结构线的设计、服装风格的体现等，同样关乎一个设计师的审美修养与艺术设计能力。但是，设计更在乎的是你的创意思维与设计风格。如果自己是真正爱好服装事业，相信自己，没有什么是不可能的！事在人为。学服装设计是不是一定要学会画画
服装设计基础课程：绘画、服装画技法。服装设计专业课程：服装结构、服装材料学、服装发展史、服装英语、服装营销学、服装色彩学、立体裁剪。服装设计搭配课程：色彩搭配、制版、裁剪和缝纫。服装设计学习的相关软件：CorelDRAW 9、Photoshop、Adobe Illustrator。服装设计是指对服装线条、色彩、色调、质感、光线、空间等，进行艺术表达和结构造型的人。 要想成为一名服装设计师不是一件容易的事，不仅需要有一定的天赋，而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。
服装设计专业是否需要美术功底?
不可能。
一定要绘画功底。就算你现在进了好的学院，你跟不上大家的节奏， 你会很痛苦。我就是没什么扎实的功底进了设计学院。进去后，发觉自己和别人差距太大，跟不上，很痛苦。这个画画不像学习，不是背一背就出来成绩的。现在还来得及，快去学吧。所有设计一开始都要从素描开始，接着色彩画。每天都在画室。然后3大构成。我们几乎每天都在熬夜画画，这个苦是想像不出来的。学设计的人，基本都比别人花的学习时间长。