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《美国时装画技法》和《美国经典时装画技法》那本好？
《美国经典时装技法》
美国经典时装画技法(基础篇)目录 ：工具及其特征第一章 时装画人体比例时装画人体基本形的学习人体基础比例的画法辅助线人体解剖的解析时装画人体与真人体时装画人体的绘画步骤上半身草图下半身草图人体徒手画速写步骤速写侧面人体的画法侧面人体侧面人体姿势以重心平衡取动态前中心线的重要性动态人体的画法美国经典时装画技法(提高篇)【内容介绍】国际服装丛书。本书提供了学习时装画艺术从基本概念到创作方法的系统、扎实的知识和方法。全书分为四个部分。第一部分：时装人体，叙述了时装人体的基本概念（包括比例、平衡线、前中线、时装脸、人体类型）和画时装人体的多种方法（如剪开法、描摹法、块面法等）。第二部分：时装细节，讲述了如何画穿在人体上的时装，分析了从时装大形（依据历史）到领线、领子、袖子和上衣、裙子、裤子、披绕式服装、精装和附件等的基本原理和画法。第三部分：影调再现，是关于表现面料的感觉的，列举了条纹和格子、编织等特殊面料作为实例。第四部分：补充说明。包括作为一个时装画艺术家必须了解的其他知识，如男装、童装、体积感和整体处理等，这一部分也包括平面图的基本知识。 【本书目录】引言一 时装人体1 比例与时装人体2 画时装人体3 平衡线……二 时装细节13 时装大形14 领线15 领子……三 影调再现26 基础影调27 条纹与格子28 针织四 补充说明29 男装30 童装……风格及其他附录后记《美国时装画技法》【内容简介】本书在编排时，实例练习均安排在双页上，以便学习者在使用时能完整地观察到全部绘画过程。为了省时省力，重点均放在有色块标记的“顺序与步骤”中。每一个练习都逐次地、形象化地带领学生们一步一步地去完成那些比例匀称、资态优美的时装人体。认真地去做每一项练习，直到能够准确地、轻而易举地完成最后的成品为止。在一幅画的构思阶段，一般先使用铅笔勾线，然后再改用钢笔或麦克笔来勾勒最后完成线。【目录信息】第一部分 人体绘画基本工具与材料如何使用画板画面的安排人体在画面上的尺度了解人体大形骨架与人体形状的关系人体在画面上的安排以重心平衡来取动态重心的平衡转体骨盆突出的优势背面侧面断面轮廓线以拷贝为手段以重心平衡来取动态填充肌肉3/4侧面体男性/女性人体的比较静态姿势的比较动态姿势的比较男人体的结构安排男人体动态实例儿童少年青少年儿童时装画运用实例头部和脸部眼的画法嘴的画法耳、鼻的画法发的画法脸部五宫的位置手的画法脚与鞋的画法设计草图第二部分 服装绘画20世纪的缩影配有草图的时装艺术画廊平面图以拷贝为手段室内其他工具光源与影调影调与着重点服装的大形以服装定动态绘画程序领口领子和袖子女上装茄克与套装裙子基本裙形裙裤裤子影调与着重点男便服运动服男装男上装连衣裙系列套装系列大衣系列轻便装及女裤系列男套装系列男运动鞋装系列青少年装系列少年装系列幼儿及儿童装系列附件以时装照片为模特儿以时装插图为模特儿模特儿写生第三部分 织物绘画第四部分 时装艺术画廊高分求！《美国时装画技法》《美国时装画技法教程》《美国经典时装画技法》这几本有什么区别?
《美国时装画技法》的话，里面主要分四大类，人体绘画（包括人体的姿势，肌肉，男女年幼的不同年龄阶段和五官的表现手法），织物绘画（包括不同织物即面料的画法），服装绘画（就是类似于服装的大形怎么画，正装与便服怎么画，不同款式的衣服怎么画之类的），和一些大师画的鉴赏。不过这本书，基本都是线条和黑白稿，而且后面的大师画实在是不利于初学者的临摹，我个人觉得如果你是要画色稿的效果图临摹或者是初学的话，也可以不要选这本
同样的《美国经典时装画技法》也是黑白的，他分基础篇和提高篇，基础的话主要是关于人体绘画服装绘画之类的，书虽然比较厚，但是我觉得用处不大就没借。还有那本《技法教程》东西的确是蛮多的，而且色稿也多，或许你可以尝试着借一下，不过如果你不在意什么色稿之类的话，只是想画线稿或者学习服饰的画法的话，你也可以选《时装画技法》不过如果你不是初学者的话，我个人比较推荐你一本叫《时装画技巧研究》的书，白底 有点蓝色的图案，是东华大学出版的，你可以去看看，色稿很多，就是没有基础的内容，全部是讲怎么用不同的画法来表现的。如何提高服装画技法
技法的种类形式及其应用
综合时装画的技法，大致归纳如下： 1．淡彩法——以勾线为主，在时装画的主要部位，简略地敷以色彩。这种敷色方法，由于采用水彩画着色法，故多用水彩色或水粉色。勾线的工具，可以选择钢笔、铅笔、炭笔、毛笔、马克笔等。此方法较为简洁明快，方法易于掌握且较为快捷。 2．平涂法——是常用的时装画技法之一，简便易学。它采用每块颜色均匀平涂的方法，颜料多采用具有一定覆盖力的水粉颜料或马克笔。 平涂法有两种：一是勾线平涂，二是无线平涂（亦称为没骨平涂）。勾线平涂是平涂与线结合的一种方法，即在色块的外围，用线进行勾勒、组织形象，这是勾线平涂最常用的方法。勾线的工具可以多种多样，勾线的色彩，亦可根据需要随之变化（彩图19）。无线平涂是利用色块之间的关系（明度关系、色相关系、纯度关系）产生一种整体的形象感，并不依靠线组织形象。 勾线平涂易获得装饰性效果，可根据需要适当留飞白，产生一种光感。色块之上，还可以叠加如点、线等的装饰，增强装饰性。 3．喷洒法——包括两种方法：一种为喷绘法，另一种为洒色法。 喷绘法是以喷笔等喷绘工具为主的绘制方法。由于喷绘工具绘制的色彩细腻、均匀，所以它不仅可以绘制出具有写实风格的时装画，且能使画面达到一种神秘效果。喷绘法除使用专业的喷绘工具外，还可以利用刷子等工具达到类似的处理效果，采用遮挡方法，可以喷绘出清晰的边缘。喷绘法可以结合勾线法，使画面更为生动。当然，喷绘工具用于时装画需要一定的时间来保证，在对此工具的特性未达到娴熟掌握时，抑或产生相反的效果。 洒色法是将色彩洒在画面的一种方法。它以毛笔、海绵等工具敷上颜色并洒在画面所需之处，以达到一种不规则的点状的肌理效果。时装画中的某些点状面料肌理、背景处理可以使用此方法。 4．晕染法——晕染法是从中国工笔画技法中吸取而来的一种时装画技法。采用两支毛笔交替进行，一支敷色，一支沾清水，由深至浅均匀染色。这种技法可以用于时装画中的人物、有光泽的面料、薄料等。 5．撇丝法——这是中国画、染织图案设计中的一种技法。采用毛笔敷色之后，将笔锋撇开，形成间隔、长短等不规则的排线。用这种方法，可以绘出袭皮的长毛质感以及丝状物。6．重叠法——以色与色的逐层相加，产生另一种色相、明度、纯度等不同的色彩。这种效果，一般表现透明、或需要加深的色，可以多次进行完成。相加色彩的次数，可以三或四次、甚至更多，一般来说，以纸张的承受力、颜色的覆盖力和所要表现的效果为准。比如表现纱的效果时，可以运用重叠法，由浅至深，逐层、逐次晕染，使其产生透明的效果。 7．剪贴法——以面料、报刊、色纸等一些可用于剪辑、拼贴的材料，按画面需要进行拼接、粘贴的一种时装画技法，它可用作间接预视面料运用的整体效果。在时装广告、时装潮流预测等形式中，常用此法。 8．阻染法——利用颜料中油性颜料（油画棒、蜡笔、油性马克笔等）与水性颜料（水粉色、水彩色、水性铅笔等）相互不融的特性，以一种颜料作纹理，另一种颜料附着其上，由此产生两种颜料的分离。此法多用于深底浅色面料的处理，如蓝印花布、蜡染面料以及镂空面料等。 9．拓印法——拓印法是将棉花、海绵、布等材料，使其形成一定的形状，敷上颜料之后，作于画中，可形成一定的肌理效果。亦可预备如纸或塑料材料制成的某种所需形状，再用拓印之法，形成某种所需形状的特殊肌理效果。 10．转印法——采用转印纸上的图案，并将这些图案用刮笔转印到画中。转印的图案具有工整、快捷等优点，但受到转印纸图案种类及尺寸的限制。流行预测、商业设计图等多用转印法。 11．凹凸法——使用一定的外力，将画面所要处理的部位，敲打、压挤出凹凸效果来，由此而产生一种立体的效果。例如，在钮扣、口袋、装饰物等需要着重突出的部位，可以采用此法。但需要注意的是，运用此法时，色彩的选用，不可太多，最好使凹凸处理在色块，或单色色块上，甚至是无色之中。凹凸的部分，其面积不宜过大。使用凹凸法时，应注意力度的大小，以及纸张的弹性、厚薄，以免损坏画面。 12．磨擦法——用枯笔、海绵、橡皮、布等带有阻力的粗糙的材料，敷上少许颜料，磨擦画面，或用砂纸、牙刷等工具磨擦画面，由此而产生一种较为朦胧、陈旧的某种痕迹效果，此法称为磨擦法。如牛仔布料的处理、皮革及段子、裘皮等常用磨擦法。 13．流彩法——有些面料纹理或某些特殊肌理的效果，常采用流彩法。此方法利用颜料的流动性达到表现的目的。首先用适量的清水打湿需要处理的部分，然后用含有一定量水分的颜色置于其中，小心翻动画面，使色彩流动至满意为止，干后即成为具有流动感的画面效果。亦可预先在镜面、水面（需用油性颜料）等光滑的材料表面将颜料作好流动的色彩肌理，然后用画纸覆盖其上，将流动的色彩印入画中，最后进行剪辑处理。 14．折皱法——将画面按所需揉、折成皱，再敷上色彩作画，产生一种肌理效果，称为折皱法。此法用于特殊的面料和背景肌理效果的表现。 15．复印法——复印法是较为快捷的一种方法。利用现有资料，进行多次复印、剪接，再复印、再剪接，达到期望的效果。运用此法需注意时装与人物的衔接，以及画幅大小的衔接、表现形式、风格、资料的版权等问题。 16．刮割法——这是利用某种硬物、尖状物或刀状物，刮割画面，使其产生一种特殊效果的方法。如对袭皮的处理或表现时，常常采用尖状物，沿裘皮纹理适当刮划，能表现出裘皮的蓬松、真实感。由于刮割法对纸张有损害，运用此法时，需考虑刮割的深度与纸张的质地与厚度，避免划破纸张。有没有好点的服装画技法图书？
美国时装画技法!
挺不错的!美国时装画技法是基础，然后你可以找一些比较好的画开始临摹，然后才会有自己的风格服装画手绘技法
时装画技法首先要掌握的是人体比例，以及上色，到细节部位！
包括造型，以及其中明暗关系点的把握，和整体布局的把握。
如图：蕾丝连衣裙
服装设计作品分享：http://pan.baidu.com/s/1jHKUD5k
毛衣针织面料的时装画表现技法？
时装画是以时装为表现主体，展示人体着装后的效果、气氛，并具有一定艺术性、工艺技术性的一种特殊形式的画种。 时装画是一门艺术，它是时装设计的专业基础之一，是衔接时装设计师与工艺师、消费者的桥梁。 时装画表现的主体是时装，脱离这一点，便难以称之为时装画。几个世纪以来，包括今天的艺术家们，对时装的热情从没有减退过，我们可以看到许许多多将时装描绘得灿烂辉煌的人物绘画作品，但这些作品之所以不能称之为时装画，是因为它们表现的主体是人而不是时装。而时装画的内容是表现或预视时装穿在人体之上的一种效果、一种精神、一种着装后的气氛。 时装画还具有另一个特点，即具有双重性质：艺术性和工艺技术性。首先，作为以绘画形式出现的时装画，它脱离不了艺术的形式语言。对于时装来说，时装本身便是艺术的完美体现。而以绘画形式、材料或创造方法来表现的时装画，则是其创作、绘制的基本要求。虽然近期出现的电脑时装画，脱离了传统的绘画工具材料，但从创作心理过程以及电脑最终所表现的视觉效果来看，电脑时装画仍然是属于绘画的形式范畴，只是其运作过程和表现的方式与传统的时装画有所不同。其次，时装画的工艺技术性，是指作为时装设计专业基础的时装画不能摆脱以人为基础并受时装制作工艺制约的特性，即在表现过程中，需要考虑时装完成后，穿着于人体之上的时装效果和满足工艺制作的基本条件。 时装画的分类 时装画具有多种类型，大致可以归纳为四个方面： 1．时装设计草图 时装设计是一项时间性相当强的工作，需要设计者在极短的时间内，迅速捕捉、记录设计构思。这种特殊条件使得这类时装画具有一定的概括性、快速性，而同时又必须让包括设计者在内的读者通过简洁明了的勾画、记录，读懂设计者的构思。一般来说，具有这种特性的时装画，便是时装设计草图。 时装设计草图，可以在任何时间、任何地点，以任何工具，甚至简单到一支铅笔、一张纸便可以绘制了。通常设计草图并不追求画面视觉的完整性，而是抓住时装的特征进行描绘。有时在简单勾勒之后，采用简洁的几种色彩粗略记录色彩构思；有时采用单线勾勒并结合文字说明的方法，记录设计构思、灵感，使之更加简便快捷。人物的勾勒往往省略或相当简单，即使勾勒时，亦侧重某种动势以表现时装的动态预视效果，而省略人体的众多细节。 2．时装效果图 时装效果图，是对时装设计产品较为具体的预视，它将所设计的时装，按照设计构思，形象、生动、真实地绘制出来。人们通常所指的“时装效果图”，便是这种类型的时装画。准确地说，“时装效果图”是时装画分类中的一种，是我们通常口语表述的时装画。与时装效果图相比，时装画的内涵则更大、内容更丰富，它包括时装画的多种形式，它们之间因所绘制的目的不同而有别。如时装插图是为杂志、报刊等绘制的，它需要一定的艺术性。而时装设计草图则是记录设计构思时所采用的，它着重记录款式，而忽略艺术性。 时装效果图有装饰风格、写实风格等等之分。 装饰风格——抓住时装设计构思的主题，将设计图按一定的美感形式进行适当地变形、夸张艺术处理，将设计作品最后以装饰的形式表现出来，便是装饰风格的时装画。装饰风格的时装画不仅可以对时装的主题进行强调、渲染，还能将设计作品进行必要的美化。变形夸张的形式、风格、手法是多样的，设计者往往在设计时装作品时，对所设计作品的特点进行重点强调，可采用多种手段。通常，设计师所表现的时装效果图，多少带有一定的装饰性。 写实风格——按照时装设计完成后的真实效果，进行描绘，所绘制的结果，具有一种照片式的写实风格。由于这种风格的写实性，绘制就需要一定的时间，而设计师们的工作往往是紧张、忙碌的，所以，设计师平时并不十分愿意采用这种方法来绘制时装画。当偶尔要表现这种风格的设计图时，则会结合一些特殊的时装画技法，以便节省时间。如采用照片剪辑、电脑设计、复印剪贴等，这些都是较为方便、快捷，且能达到良好效果的捷径。 3．商业时装设计图 商业时装设计图，在商业时装界中，是作为产品交易而广泛运用的另一种风格的时装画。它具有工整、易读、结构表现清楚、易于加工生产等特点。通常采用以线为主的表现形式，或者采用以线加面、淡彩绘制等方法描绘而成。有时，对时装的特征部位、背部、面辅料、结构部位等，需要有特别图示说明，或加以文字解释、样料辅助说明。这种设计图，极为重视时装的结构，需要将时装的省缝、结构缝、明线、面料、辅料等交代清楚，仔细描绘。对于人物的描绘，有时可全部省略，只留下重点表现的时装突出部分。商业时装设计图与时装工艺的款式平面图的区别在于：商业时装设计图的最终效果仍然是表现一种着装后的效果、一种着装后的氛围，虽然有的商业时装设计图省略了人物，但目的明确，是让时装更加突出、鲜明。 4．时装艺术广告画与插图 时装广告画与插图是指那些在报刊、杂志、橱窗、看板、招贴等处，为某时装品牌、设计师、时装产品、流行预测或时装活动而专门绘制的时装画。与商业时装设计图相反，时装广告画与插图并不注重时装的细节，而是注重其艺术性，强调艺术形式对主题的%