色彩基础知识（水粉怎么调色啊？）
调色方法：
一、混合法
1、混合法之类似色混合，在色相环上，三色相邻范围内的色域称类似色，其中每一种色彩都包含有公共色的因素，利用这些类似色进行混合。
2、混合法之明度混合，在调色过程中，提高或降低色彩的明度差，以此达到协调画面目的。可尝试用90%的大红加入10%的黄再加入少量的白，对比没掺其他颜色的大红与掺过另外两色后的大红，看其间的差异。
3、混合法之对比色混合，等量的补色相混加入白粉，所得的各种灰色都偏向其补色的对立面。如：灰(红+绿+白)与红色并置倾向于绿,与绿色并置倾向红；灰(黄+紫+白)与黄色并置倾向于紫,与紫色并置倾向于黄。
二、重叠法，先画一遍底色，再用较干的笔触在底色上扫擦别的颜色，产生一种叠加的颜色。
三、并置法，并置又称色彩空间混合，是利用不同的颜色相互并列，远看呈现另一种色调。
扩展资料
互补色：红绿、橙蓝、黄紫。
红加黄加蓝，也就是色彩的三原色相加，得到黑，只是理论上的，实际在调和中，色彩调和得越多，其饱和度会下降，三原色相加，真正得到的是一个灰黑色。所以，在画色彩时，最好不要超过三种颜色相加，不然容易产生脏的颜色。
黄加蓝=绿，绿加红=黄加蓝加红=黑，红加黄=橙，橙加蓝=红加黄加蓝=黑。
写生时调配色彩，是建立在正确观察和理解对象的色彩关系的基础上。调配颜色不能孤立的看一块，调一块，画一块。而要考虑整个的色调和色彩关系，从整体中去决定每一块颜色。
水粉画写生色彩不易衔接，也应该在明确色彩的大关系的基础上，把几个大色块的颜色加以试调，准备好再往上画。切忌脱离整体，看一块，调一块，画一块，接着又调一块改一块。水粉画颜色湿时深，干后浅，干湿变化明显。
如果调色时使用粉多，或已经画了较厚的色层，再着色作画，又使用的是吸水性强的纸，颜料的干湿变化就更显著。这使水粉画调色不容易做出正确的估计。造成色彩衔接、覆盖和修改上的困难，这是水粉画的一个明显特色和难点。
参考资料来源：百度百科-水粉画
百度百科-水粉
想学印刷油墨怎么调色 有没有类似的书籍 或者什么颜色怎么调的相关知识
跟你这么说吧！看书没什么用、调色主要是个人经验、同样一个颜色、你我都知道用什么颜色调的、我可能只要十分钟、你可能就要一个小时咯、去面试的时候人家很看重这方面、还有就是识别一个颜色里面有几种颜色很重要、我有个徒弟就很厉害，我就和他说了基本的、他一下就会了，就是调的比较慢
用photoshop怎么使照片颜色鲜艳???
材料/工具：photoshop
1、首先将图片导入到ps中去
2、在菜单栏图像里选择调整中的自然饱和度命令
3、再弹出的弹窗里可进行自然饱和度和饱和度的调节，注意饱和度不可多调
4、如果想进一步鲜艳程度还可调节亮度/对比度
5、调节好后，可取消预览前的对勾与调节前进行对比
6、点击菜单的文件里的储存为对图片进行保存
7、注意保存格式，一般选择JPG即可
ps有点基础，网上自学设计难不难？
01：学好PS， 并非一朝一夕
兴趣是迈向PS高手之路的一个好的开端：如果你本身对PS并不感兴趣，只是因为工作需要而刻意去学，那么你无论拜读哪位大师的教程，或是投奔哪位PS高手的门下，你也只能学会一点皮毛而已。02：审美基础： 这个相当重要 很多学生过来学习时，其中有些学生已经做PS很多年了，为什么一直就没有进步？ 有的人就开始埋怨自己笨，或者埋怨自己没有好的老师带他进步？大多数人吐槽的话题就是影楼机械性的工作，让自己过于麻木。 其实归根结底，是审美基础薄弱！那么怎样提高自己的审美？或者说有没有老师专门教你审美的课程？其实每个人的审美虽千差万别，但万变不离其宗。 而美术，就是教你怎么去审美的。适当补习一些美术基础，对你的PS是相当重要。非科班的同学，提高审美除了欣赏好的作品，更加重要的是阅读大量关于美的书籍，必须对美有一个清晰深刻的认识，了解美的历程。严重点说，这是一个美工与设计师的区别之一。03： 调色难学么？这是很多学生经常问的一句话：就好像有人问你，啤酒好喝么？冰激凌好吃么？某某电影好看不？ 不同的人，会得出不同的答案： 调色难学与否，最重要的还是看自己对色彩的把握程度和接受能力等：因为调色牵扯到光影，色彩，美学等，它不单单是耍弄几个工具那么简单而已。很多学生对PS工具的熟练程度，远远超出了我的速度 ，甚至闭上眼睛都可以快速调出相应的工具来：但这并不说明你的调色技术就非常厉害。色彩是一门庞大的学问，岂止是PS那几个工具和通道就能诠释的？04：没有美术基础可以学PS么？这个当然可以学！就拿我为例，我是从来没有专业学过美术的，甚至连最基本的素描，都没有正规系统的培训过。美术只是我爱好的一部分。在业余的时间，花点心思，简单的了解一下仅此而已。当然系统专业的学过美术再去学PS，再去调色，那当然更好。因为调色牵扯到美术基础的东西。所以不要找借口说自己没时间学美术，不需要你专门去学，只要愿意，时间总是能挤出来的。05：年纪大的人，还能学PS么？学PS，没有任何年龄限制，只要你想学，没有学不到的东西。只是说，年龄大的朋友，从记忆程度上不如年轻人那么深刻。但是也不至于学完就忘。除非你学习后，从来没有练习过PS。我的学生当中，有不少是年过半百的，但是学习的劲头绝不输于年轻人。所谓老有所乐。学点PS确实能为您的生活增添几分色彩和快乐。06：学完PS之后，有些技术总是应用不上？任何PS技术，都有它相对应的功能。不是应用不上，而是不会用。一个原因是：摄影师的作品，不能打动你。这点非常重要。才导致你没有灵感，没有PS下去的因素。另一个原因：自己还是不懂得分析照片，或者没有分析对。一旦分析错了，你接下来的步骤和工具将会一直错下去。07：PS版本越高，是不是功能就越强？刚入门的同学，对PS版本的高低和功能，并不太了解。但很多人以为版本越高，就越能调出漂亮的图片。或者说版本越高，里面的功能就越强大。其实针对调色和修图而言，PS任何版本都可以去调整，反而版本越低，操作起来就更加快捷。因为里面附带的一些插件比较少，所以运作起来也就非常快。虽说每一次的升级新版本，都会带来些惊喜，因为每次的版本升级都会增加一些新功能，或是优化一些界面。按理说是版本越高越好，但是有些功能或许你用不上，软件无论怎么升级，原有的功能和使用方法不会改变。个人而言，目前最好用的比较喜欢的还是CS3版也就是10.0版。 但有些原始文件还必须用到最新的PS版本才能打开。这个要因人而异。08：学习网络上的PS教程有用么？因为很多学生在初学时，苦于没有老师引导，或者由于工作原因，暂时请不了那么多时间的假去参加培训班。他们就只能通过网络来学习。互联网时代，为我们带来巨大的便利。很多PS网站和摄影网站，都会不定期的发布一些PS教程。给那些因特殊情况不能参加实地学习的朋友，提供了一个学习的平台。但是这个平台上的PS教程五花八门，鱼龙混杂，这让很多刚入门的学生，误入歧途。 因为网上的PS教程，没有一个监督和评估技术的专业人员，去审核这个教程是否合格，是否正确。大家都是在网上转来转去。错与对，好于坏，很难分清。同样一个教程，不同的网站，转发后又发生不一样的效果。很多参数和字体，是错误百出。有时候一个字表达不准确，那么调修出来的照片，就完全不一样。所以我的建议，如果是没有任何基础的话，建议去书店购买专业的PS技术书籍和视频来学习。对于有PS基础的，能够分辨一些PS技术优略的，可以适当参考一下他们的思路和方法，取其精华，去其糟粕。09：刚开始学习PS时，可以模仿么？完全可以模仿，甚至我是极力推荐模仿的。虽说你刚入门学PS，但至少你还能分辨出什么样的作品是你喜欢的，什么是你不喜欢的。虽然你并不能说出喜欢它的理由，或者说别人的作品好在哪里，差在在哪里。但你可以凭你的直觉，把认为好的作品，作为模仿的对象，反复练习。这样才能在模仿中慢慢发现规律。当过了一定阶段后，就不要再盲目去模仿了。因为你要突破自己，就不能老是重复别人的脚步。模仿时最好有老师指导，这样你才能知道，你模仿的准确率是多少？你还欠缺什么？10：学PS，还要懂点摄影么？答案是肯定的！为什么这么说？因为是摄影和后期是密不可分的，特别是现在的数码时代，几乎每个摄影作品，都会或多或少的利用后期去提升作品的美感。别以为胶片时代，就没有后期。当时的暗房，说白了就是后期。PS里一些工具比较好掌握，只是调色的一些方法和原理比较难。光和影，这是在摄影中最常用到的，也是最基础的东西。所以有人说，摄影就是光影艺术。后期调色和修图，也是要掌握这些知识。确切的说，调色也是在调光和影。我们知道PS中，RGB模式就是光的模式，RGB是PS的三原色，它可不是颜料的颜色，是光的色彩。所以适当的了解一些摄影知识，对你学PS辅助很大。11：手提电脑可以用来调色吗？严格的说，目前的手提电脑，都不能用来调色。即便是IPS面板的手提，也会有相应的差别。如果你对色彩要求不太严格，可以买个作为练习用。 比较实用价格也平的显示器我推荐华硕和戴尔。注意只有IPS面板的才可以用来调色。 你如果手头宽裕，可以购买艺卓和苹果的。12：怎样在PS中获取灵感？想必这是很多学生经常关心的一个话题。其实这个不算太难，只要你花点心思就可以了。喜欢看电影吗？特别是一些后期特效制作比较养眼的大片，那会是你获取灵感的源泉。如果没有时间看，可以去电影论坛下载他们的海报，无论画面色彩还是设计，都是你值得去学习一个的动力。喜欢时尚杂志吗？ 里面的画面，无论是摄影，还是色彩，都会给予你新的能量，让你的灵感，再次活跃起来。用一位伟人的话说，生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。13：刚学PS，从何学起？多数学生基础都没有打牢，就想学更高级的课程，这会导致整个课程进度非常缓慢，而且也会对学生本身产生负面影响—–他们会认为PS越学越难。因为基础对PS学者来说太重要了，有些人连最基本的工具都不知道怎么用，就想学创意合成和高级调色，总以为高级的课程，会讲解的更加深入和详细一些。其实不然。高级课程都是建立在初级的基础上的，没有好的基础作根基，很难明白其中的道理。有的人在影楼后期工作很多年了，甚至连通道是什么都还没弄明白。对于应用图像，通道混合器，渐变映射等，更是一无所知。像这些都是属于基础的范围之内，至少是要弄明白这些工具的功能和作用，才能更好的往PS高手之路进步。所以说，初学PS ，打好基础，才是当务之急。14：怎样才能利用好PS工具？常用的PS工具并不多，但是每个工具都是自己独特的使用方法和技巧。色阶和曲线，都可以用来调色和提升亮度/对比度，为什么发明了曲线，又多了一个色阶？用其中的一个工具不可以么？当然不可以。既然他们两可以同时存在，那肯定有他们存在的道理。因为很多人不了解他们的特性，所以在调色时，就会盲目的乱用。在学习这些工具的时候，既要找出它们的共同点，又要区分它们的不同之处，以便在调色时，可以更快更准确的发挥他们的特性。15：怎样才能辨别PS作品的好与坏？衡量一个人的PS作品是否合格， 要看图像的高光是否过暴，暗部的细节是否还能体现出来，中间调的过度是否自然，图像的色彩和内容是否协调，不同的场景 服装 天气 表情是否能够做相应的调整等。喜欢一个人的作品，也许只需一眼。但分析一个人的作品，需要很长的时间。有的人，由于自己的眼界和审美，还没有达到发现别人作品的不足之处，所以你喜欢的作品，未必都算是合格的作品。总结：端正自己的心态，虚心请教，才能获得更多的知识。 反复练习，勤学思考的人，往往会进步的更快。希望对你有帮助，如果满意请采纳。PS如何将彩色图片变成6个颜色组成点彩图的，求详细教程，本人白痴一个
你想要的是什么效果，能发个样图上来吗
求水彩画的基础教程？
学会如何把颜料混合成块。水彩颜料应该和水调在一起，混成块状。你用的水越多，颜色就越透明。
用的水少一些，颜色就会更亮。调色方法如下：把你要用的颜色分别填满调色盘格。
每一种颜色挤出一点，分别挤在调色盘上的小格子里。将画刷在水里蘸一蘸，然后把水抖在调色盘中。
按照你的喜好蘸取适量的颜料，然后将颜料和调色盘里刚刚滤下的水混在一起。继续加颜料，直到调出颜色和浓度理想的效果。
加第二种颜色的时候，不要将画刷完全洗净。把画刷蘸上第二种颜色上，然后和第一种充分混合。继续加上其他颜色，直到调出你想要的颜色。
选择画面中你想要的颜色。开始画之前，选红色、黄色，以及蓝色三原色作为基本色。将这些颜色混合在一起，可以混合出其他你画画需要的颜色，并且这些颜色通常色泽非常饱满。
接下来你就可以采用一些比较特殊的颜色，为你的画面增加个性。许多画家在他们所有的作品中都只使用三原色。