怎么画出色彩的明度对比效果
两种以上色相组合后，由于明度不同而形成的色彩对比效果称为明度对比。它是色彩对比的一个重要方面，是决定色彩方案感觉明快、清晰、沉闷、柔和、强烈、朦胧与否的关键。
其对比强决于色彩在明度等差色级数，通常把1——3划为低明度区，8——10划为高明度区，4——7划为中明度区。在选择色彩进行组合时，当基调色与对比色间隔距离在5级以上时，称为长（强）对比，3——5级时称为中对比，1——2级时称为短（弱）对比。据此可划分为九种明度对比基本类型。 （1）高长调 如10：8：1等，其中10为浅基调色，面积应大，8为浅配合色，面积也较大，1 为深对比色，面积应小。该调明暗反差大，感觉刺激、明快、积极、活泼、强烈。 （2）高中调 如10：8：5等，该调明暗反差适中，感觉明亮、愉快、清晰、鲜明、安定。 （3）高短调 如10：8：7等，该调明暗反差微弱，形象不分辩，感觉优雅、少淡、柔和、高贵、软弱、朦胧、女性化。 （4）中长调 如4：6：10或7：6：1等，该调以中明度色作基调、配合色，用浅色或深色进行对比，感觉强 硬 、稳重中显生动、男性化。 （5）中中调 如4：6：8或7：6：3等，该调为中对比，感觉较丰富。 （6）中短调 如4：5：6等，该调为中明度弱对比，感觉含蓄、平板、模糊。 （7）低长调 如1：3：10等，该调深暗而对比强烈，感觉雄伟、深沉、警惕、有爆发力。 （8）低中调 如1：3：6等，该调深暗而对比适中，感觉保守、厚重、朴实、男性化。 （9）低短调 如1：3：4等，该调深暗而对比微弱，感觉沉闷、忧郁、神秘、孤寂、恐怖。 另外，还有一种最强对比的1：10最长调，感觉强烈、单纯、生硬、锐利、眩目等。明度对比九宫格怎么调色
1 各种有彩色之间存在明度对比，如下图。
2 无彩色的明度对比，从黑到白可以分为9个明度色标。先定明度最低的黑色，明度最高的白色，然后之间是一半一半的分，每一半再分一半，然后再分一半。分够九份就好。
3 以无彩色的明度对比为例。分为高长调高中调 高短调中长调 中中调 中短调低长调 低中调 低短调。
在配色中，主色与副色、副色与副色之间的明度差别，决定了明度差别，决定了明度对比的强弱，明度对比的强度可分为弱中强；又可称为长调、中调、短调。下图中的数字代表了上图中的明度色标数字
按照上图作业如下：
每张图中必需有画色、纯度、明度相对比的色彩是什么意思？
是指一种颜色的鲜艳度取决于这一色相发射光的单一程度。不同的颜色放在一起，它们的对比是不一样的。人眼能辨别的有单色光特征的色，都具有一定的鲜艳度。明度对比是色彩的明暗程度的对比，也称色彩的黑白度对比。在心理学中，明度对比亦称明暗对比、亮度对比。物体表面的明度受到其不同背景的明度的影响，使个体产生不同的主观的明度感受的现象。
美术中虚实对比或者是明度对比是怎样的，我要画一幅只要黑白两种颜色的虚实对比或明度对比，谢谢。
近实远虚 黑白对比就是明度对比 这是最基本的东西。。- -
在色彩明度对比中，低短调的设置是什么？画面的效果是什么
软件：ps
明度位置：图像—调整—色相/饱和度
降低明度的前后对比，就是整个画面变暗了
老师布置作业让画色相对比，纯度对比，明度对比的色彩构成，要求每张图中必需有强中弱三种对比，。。。。
你去看下我空间的色彩作业吧http://hi.baidu.com/ifwing
老师的意思是 一共有三张图，每张图都有强中弱的对比。色相的话，比如黄和紫，是对比色，对比最强，红和蓝，算中度对比，红和橙，算邻近色，对比弱。这个在色相环里涉及一个色彩相对角度，你可以找找看资料~如果我没记错的话是180度对比，120度中间，小于90度临近色。纯度，可以用两到三种鲜艳的色彩然后加不同量的黑，最终效果有6到9种颜色，包括色相和纯度的变化。也可以一种颜色加黑画出9道色阶。高纯度中纯度低纯度都有了。明度对比嘛，就是加白。参考纯度作业的做法。 简单点说就是纯度加黑，明度加白做色阶就好了。水粉画中的高级灰到底是明度画的灰（把对比减弱？）还是把纯度整个的降到一个低纯度上来？
楼主显然是一个被什么理论无情坑害的一个孩子。什么色彩构成和素描就是彩画的理解？色彩的理解就是实践中学习的，越善于用色的画家对色彩的理解力一般就越好，如果你画的不好，你又怎么说自己理解了呢？ 比如高级灰。你现在想搞懂的只是一个词语代表什么。但是我认为你更应该搞懂的是他是实际上个什么东西，就像你括号里的问句，你是在搞懂一个通用的死板的规律，当然你可以了解的，但是最终你还是不懂。
我现在还挺想写一下，不管你认不认同，我写下我的一点观点给你i参考吧，只要你有耐心看。以后看到这类问题，我就复制我今天打的字。 比如一个灯光下的青色苹果。那他大概有明亮灰色黑色的几个面。 大的颜色关系是，明亮的青色，有点暗的青色（通常说的灰面），很暗的青色（暂时不提反光投影之类的）。 灰色的部分的颜色产生主要是，固有色在光的作用下和环境色的作用下综合得到的，一般物体表面越光滑受到的环境色影响越大（当然影响他变化的原因还有其他），比如镜子，水，砖头。、很明显谁容易受到环境色的影响，这就是对收到环境色影响的理解。然后我们再说苹果的亮面，这面很多时候再画中是直接用绿色，根据的绿的程度调些黄色或者蓝色，基本上就是苹果的固有色。但是实际上真的他就是固有色么？当然不是。其实所有物体都会受环境影响，几乎所有物体每个面都有灰色，只是程度问题，这个时候就出现了一种选择，那就是夸张这种灰色，或者忽略，淡化这种灰色。比如亮面的灰色一般会被忽略，因为他少到几乎看不出来。 而如果把所有灰色都调到和现实物体一样的话，那就是超写实了。 但是绘画中未必越像越好，画中的灰色什么的会有变化，可以为了达到效果，夸张某一部分，所以很多大师的画都会完全不同，比如克里姆特使物体降低立体感达到一种效果，，比如委拉斯开支就注重用灰色，他的灰恰到好处，伦勃朗注重明暗的对比所产生出来的效果，国内很多人说美国的画艳俗，就是因为国内喜欢夸张那个灰色，而美国喜欢淡化那个灰色，因为把握好那样会更漂亮，更平面，更具装饰性，两者是没有绝对的好坏的，要想画好哪种都不容易，但是既然如此为什么国内会有很多人贬低美国的那种光彩亮丽的“艳俗”呢？原因很简单，因为他们不懂，就像你的问题一样，你只是在学习学校里的某个规律，就算你掌握了，但是依然没有真正理解了他。 回到你这个问题，其实我在高中的时候也有同样的疑惑，什么画才是好的?很多原因造成我产生一种错觉，这种错觉，错误的理解直到我出国都一直存在，后来当我对色彩有一定理解的时候，才发现这个错觉很多人都有。那就是感觉一些东西灰灰的，（就是你所说的对比都减弱了）就是好画，其实如果能用好灰色的程度，那起码也是个小高手了，问题是很多人的画很灰，但是很错误，但是还有人觉得好，原因是他灰，不是很可笑么？这就是只了解老师所教的规律，而不了解规律的本质原因所带来的误导。 其实如果你看懂了上面的文字，你就了解到了你所问的是一个套路，一个普遍的规律，一你可以根据选择适当的去遵守，适当的学习，因为对于学画来说，对于理解色彩来说，那并不重要或者说不绝对。、 而当你真正理解他的本质，那规律或者套路就不是什么问题了。、 比如构图也是一个道理，老师教的构图，怎么样构图好，很多人学，但是很多人却不知道他为什么好，为什么要那样子的真正原因 。 为了便于理解，我再说清楚些，什么是高级灰？我不知道他在标准答案里的意思，但是就我看到对这个词语的普遍用法来说，很多时候，人们指很灰的东西就是高级灰了（就是上面说的很多人觉得越灰越好），但是如果不管灰的好不好，程度恰当不恰当都是高级灰，那是很简单的，因为颜色多掺和点就很灰了。但是我愿意把他认为是灰的恰到好处，灰的正确的灰，才是高级灰。 其实你的问题本身就是一个问题。 一口气说打了很多。