图形设计中什么是比较关键的设计元素
图形设计中比较关键的设计元素有：点、线、面。
在图形设计中的关系是相对产生的，它们相互依存、相互作用，使原有图形产生共同因素，让图形更丰富，达到形式感的统一。
点应该是有面积的形，线应该是有位置、方向、粗细和长宽的形，如果这些面积和宽度的量增大时，点、线的形象就会减弱，面的形象就会增强，则很难辨认出它们的界限，画面的视觉冲击力会随之减弱。
服装设计手法的概念是什么？
服装设计元素的概念
在当代服装设计商业运作中时常提及“设计元素”一词,那么,到底什么是服装设计中的“设计元素”呢?根据《辞海》的解释,元素的定义如下:(一)一般指化学元素。(二)见“集”:具有某种属性的事物的全体称为集,组成集的每个事物称为该集的元素。可见,元素最初是被应用在化学和数学领域的名词,是指构成事物的基本物质的名称。这是普遍意义上对元素的理解。服装设计中的“元素”概念是借用了元素的化学、数学概念,引申指服装设计中具有鲜明特征的,构成服装的具体细节的集合,包括色彩、造型、图案、材质、装饰手法等能够传达设计者设计理念的服装构成。设计师脑子里千奇百怪的设计理念就通过元素符号这一媒介进行物化的表现,籍此传递流行和时尚的信息。二、服装设计元素的种类划分服装设计是诸多实用设计中和人关系最为紧密的设计,社会、历史、艺术等生活中所有可见的题材都可以成为女装设计元素的题材。这些看似千变万化的元素并非杂乱无章随意呈现的,可以根据形态属性对其进行分类:(一)外轮廓元素指服装的外部造型,即剪影轮廓。服装造型的总体印象是由外轮廓决定的,它进入视觉的速度和强度高于服装的内轮廓,是服装款式设计的基础。常规有A、X、Y、O、H等细分,已为人们熟知,这里不再赘述。(二)内轮廓元素指服装的内部造型,即外轮廓以内的零部件的边缘形状和内部结构的形状。如领子、口袋等零部件和衣片上的分割线、省道、褶裥等内部结构均属于内轮廓元素的范围。(三)色彩元素色彩元素包括了色彩的色相、纯度、明度等色彩属性。服装设计元素里的色彩元素不仅指单一的色彩,还包括服装个部分色彩间的搭配。服装色彩元素主要呈现四大特性,即民俗性、与人的适应性、流行性、材质关联性。(四)图案元素图案元素指以印染、刺绣、提花、钉缀等各种手段在服装表面形成的抽象的或是具象的,具有形式美感的装饰符号。图案元素风格鲜明,具有易识别的特点,有时候流行的重点往往就是某种图案元素。(五)材质元素材质元素是指服装主体部分制作面料的质地、色彩、触觉的综合反映。材料是服装的物质基础,色彩和款式都要直接由材料来实现。LOGO一般由哪些设计元素组成
Logo 设计的基本元素很多 LOGO 设计最基本的图案都是利用一些简单的几何形状， 包 括线段、圆圈、钜形及三角形等。通过这些简单的图形可以创造很多 漂亮的 LOGO ，在 LOGO 设计中，越简单效果越好。 在本篇文章中所有的图案都是矢量软件做成的， 而且只是使用最 基础的一些软件工具，并不需要什么炫目迷人的滤镜、填充或者复杂 的操作。 LOGO 中的线段 在 LOGO 中使用不同形式的线段创造有特色的图案 线段可以有各种的形式及尺寸， 你在创造中完全不用被一些习惯 所束缚 你可充分地利用线段的各种不同的特性达到不同的效果： 利用线段不同的厚度来表现。 使线段由点或虚线组成，或其它组合方式。 一系列不同的线段就可以组成一个图案。 使用线段引导人观看不同的焦点。 使用线段组成一个封闭的图案 使用线段可以联系不同的东西 使用线段可以制造运动的感觉。 应该留意图形中的线段是可以传达某种意思的。 锋利的线段转角 表示紧张、 硬度及拘谨及高技术。 柔软的转角及曲线可以传达轻松的、 流动的、休闲的及更有个性。就算对线段的厚度、线角及图形的细小 变化都可以改变整个设计的感觉。 在上述图案中的“ Advanced ”设计例子中， A 字是由线段组 成，并且由底部比较厚逐渐过渡到上方比较细的线段。这种设计也与 “ Advanced ”（高级的）意思相符，使人有一种不断向上的感觉。 请留意上述例子中锤子图案中线段是由圆角组成， 通过曲线及手 绘工具来表现直线，整个图案给人一种柔软的感觉。 右下角“ IFICHE ”标志右边的图案使用了圆角收尾的线段及更 多的弧线，这个“ IFICHE ”的两上标志使用了不同的字体来配合不 同的线段。 你还可以用不断重复的线来形成图案。 而这些设计都是不用依靠 颜色的，当然，如果加进颜色进去会使图案从视觉上有更多的变化。 使用图形设计 LOGO 所有的图案都有各自不同的形状，但这些形状都是由圆形、钜形 或多边形组成，这些简单的几何图案组合可以表达各自不同的意思。 圆形有一各保护感及无限感； 正方形传达一种稳定性、平等性及可靠性； 三角形传达一种紧张、冲突的象征意味。 你可以用圆形、钜形及三角形画出无数种图案。不同的几何图案 可以组合成新的有趣的图案。你可以从一种图案中产生另一种图案， 如上述例子中，圆形通过一定的组合可以形成三角形。 改变图形的方向、颜色、或使图案断开或一个图案从其它图案中 分出来等表达形式可以传达一些抽象的意义。 LOGO 设计很多时候都 并不需要过于复杂的组合，其实最好的表达方式就是简单，因为在 LOGO 中，简单意味着美。 线及图形组合成 LOGO 将线与图案组成具有个性的图案 上述的图案均只是使用线段、圆形、钜形、三角形及曲线，便可 组合成悦目的图案，你只要分析一下，就可以从上述看起来有点复杂 的图案中分解成简单的几何图案。如气球，它使用了圆形、三解形、 曲线等。 LOGO 本身就是一种浓缩的创作，很多时候都具有一种抽象的、 象征性的表达效果，利用简单的点线面完全可以达到这种效果。 但话又说回来，虽然通过简单的图案可以组合成各种的图案，但 并不是通过随意的组合的图案就一定漂亮，怎样组合才能使一个 LOGO 看起来漂亮，却需要你不断的摸索和学习，并不断观摩别人的 优秀作品，从中吸取有益的养分，使自己的设计眼界不断开阔，在心 中积累更多的设计元素和方法，这样，才能使你面对一个具体的设计 项目时，能够做到得心应手。
官方发布会上用了我设计的元素图案算侵权吗!
算，前期是你有足够的实力跟证据证明那就是你设计的元素图案，比如你有该元素的版权证明，不然做什么人家怎么用你的东西也是白搭
平面设计里的三大构成有什么作用啊
平面构成
文字、图形、色彩同为构成平面设计的三大要素，以其各自的特点在平面设计中担当不同的角色，起着不同的作用。从一般意义上讲，图形传递信息的速度要比文字快得多，越是富有意境性的图形越能抓住观者的视线并快速传递所携信息。图形以其不可替代的形象化特征成为平面设计中的视觉重点，以其独特的魅力理所当然成为设计师们的设计表现重点图形在平面设计中的应用。 1.变异图形在平面设计中的应用 在现代平面设计中设计师们除了运用写实图形﹑变形图形来表达自己的设计意图外，还常常运用变异图形这一比较特殊的构形手法来表达自己独具匠心的设计意图。 变异图形由于其反传统的思维方法、超常规的构形方式，往往能从大量司空见惯的平庸图形中脱颖而出，特别引人注目和深思，也越来越普遍地得到观者的欢迎。 2. 规则及不规则图形在平面设计中的应用 不规则图形是和规则图形即严格的几何图形相对的图形。一般而言，在平面设计中，规则和不规则构成一种相辅相成的关系，这种互补关系有着心理学上的深层依据。规则的图形倾向于稳定、静止、秩序，但一味规则也很容易导致单调和刻板；不规则的图形显得活泼、生动，但走向极端就会变成杂乱无章。“秩序感” 是人们审美知觉活动的一条基本心理学原则，在这种知觉过程中，太单调的图像引不起人的知觉兴趣，太杂乱的图像又使人茫然，因此装饰艺术的审美要求就建立在这种简单与复杂、规则与不规则之间 。 当然，不规则图形在平面设计中还有许多其他的表现方式，例如，规则图形的不规则排列可以取得活泼的效果；采用挪用、拼贴手法的一些设计作品也不可能按照严格的几何图形来制作，因而就打破了单一图形的局限。各种形象素材和字体的随机排列已经形成一种重要的视觉文化现象。从广告、招贴到书籍装帧、网页设计乃至服装图案，我们都可以看到不规则图形的影子。 3.分形图形在平面设计中的应用 在平面设计中经常涉及许多图形图像，利用分形理论可以绘制出变幻莫测、五彩斑斓的抽象图像。分形，简单说就是一个图像，但这个图像具有无穷自相似性，整体的结构被反射在其每一部分中，分形总是呈现出参差不齐和不规则的状态。像平齿植物菜花和硬花甘兰，它们的每一分支和嫩枝都与其整体非常相似，其生成规则保证了小尺度上的特征，成长后就变成大尺度上的特征，当客体的部分和整体完全相似，就可以说客体是线性自相似的。同样，如果将它应用于平面设计，尤其是平面广告、包装设计中，必定会取得意想不到的效果。分形图形根据它实现的算法不同，可以有多种类型。分形图形目前在广告印刷、平面设计、服装设计等许多方面有了广阔的应用。分形不仅为设计者提供了一种新的设计手段，而且使设计者有了更广阔的想象和拓展的空间，可以更直接地体现设计者的创作意图，相信分形图形在平面设计中会有更好的发展前景。 4.中国传统文化元素在平面设计中的应用 在文化多元化的今天，中国的平面设计要想融入国际现代设计大舞台，更好地与各国设计界进行交流、沟通，就必须在加快熟悉国际通用的设计语言的同时，深度挖掘中国的传统文化元素，并对两者进行有益的补充。只有这样才能更好地符合平面设计的当代审美标准，从而对我国艺术设计的发展产生积极的影响。 传统文化元素包括了宫廷美术、文人美术、宗教美术、民间美术等，它为我们今天的平面设计提供了丰富的借鉴元素。平面设计中的图形小至一个标志，大到高速公路旁的路牌广告，其应用非常之广，它传达着信息，并给人以强烈的视觉冲击力。 中国传统造型背后的“意”是人们迷恋其造型的关键，不论古人还是现代人，对美好事物都一样的心存向往，因而传统造型背后的吉祥意味同样适用于现代设计，适用于表达现代人的设计意念。人们追求的主要是图形身后蕴涵的意义。如中国联通公司的标志就是采用了中国传统图形“盘长”，俗称“方胜”，表达了人们四环联通，日久天长，路路相通，一切美好的意愿，来隐喻通信事业处处顺畅之意。 5.象征图形在平面设计中的应用 将象征图形的希望一味的寄托于传统图形的继承是不够的，还要在现有的图形中，不断创新、挖掘出新的图形，只有这样才能大大丰富象征图形的表现形式。方法有二种：一是“旧图新说”。指对传统图形的创新，这要建立在广泛的群众基础上，把先前广为人知的，流传很久的，寓意深刻的传统图形，在不改变原意的情况下，加入现代时尚元素，这样会增加图形的趣味性。比如北京奥运标志设计，是在传统印章模式基础上，加入了富有动感的、运动的人形，传统与现代在这里得到了完美的结合。二是将众多现代时尚元素做一个比较分析。比如可以分为高雅、通俗、雅俗共赏等形式。针对不同的目标受众，采用不同形式内容的象征图形加以表现。比如“人头马”可以代表上层权威人士，是高雅的象征; 而可口可乐则代表了一种雅俗共赏的文化。 6.图形在包装设计中的延展性 图形、色彩、文字是构成商品包装的基本元素，其中图形设计在商品包装中起着举足轻重的作用。“简洁而不单调，丰富而不繁琐”一直是设计师追求的最高境界。对于包装图形创意而言，丰富的内涵和设计意境于简洁的图形中尤为重要和难得。这一方面是由图形自身传递信息的特点所决定，另一方面是为了适应当今信息如潮快节奏的信息社会需要。包装设计是为人服务的，是人性化设计，它更需要情感的交融。设计者把握好包装设计中图形的意境性，才能更好地传达设计思想和创意，让受众理解和接受。如龙兆曙先生的“西汉古酒”包装设计，他取西汉马王堆帛画纹样作图形意境设计，反映出中华酒文化深厚底蕴，极具地域文化色彩的风格特征。包装设计的情与境，是设计生命真谛所在。意境乃设计家智能、社会生活体验、艺术技能的综合所至。 7.图形在标志设计中的延展性 标志设计是社会经济、文化的体现，因其图形的高度简洁、喻意的丰富内涵、商业的举足轻重而受到设计界及企业界的重视。由于标志设计自身的特点及人们认识上的差异所带来的对图形解读困扰，因而标志设计对图形语义的把握也就显得格外重要。从根本上说，图形所要传达给观者的意境美就是设计者的创意点。现代社会是一个崇尚人性、以人为本的社会，而标志设计更加呈现出以人为本，更强调人之情感，更强调设计的意境性，而设计与人的交流也成为一种现代标志设计发展的趋势。标志是一种很特殊的形象语言，有它特定的构思模式、特别的表现形式和特殊的艺术技巧。二是协调画面空间、虚实、疏密，完善了标志的设计魅力效果，对标志内含的融入起到了积极作用，使一个“无意义”的形化为一个“有意境”的形，提高了标志设计的可视性和品味性。如何利用数学元素或几何图形结合翻折，平移，旋转等运动设计创意作品
几何画板本身具有翻折，平移，旋转等功能，但真正要设计创意作品的话，需要结合动画和移动按钮，特别是用移动功能来实现几何元素的运动变化。