解构主义服装,什么是解构时装

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什么是解构时装

那么,什么叫“解构”呢?“解构”这个词,单从字面上理解,一个“解”字意为“解开、分解、拆卸”;“构”字则为“结构、构成”之意。两个字合在一起引伸为“解开之后再构成”。“解构主义”(Deconstruction)一词正式出现在哲学范畴内应该是从1966年德里达在美国约翰·霍普金斯大学人文研究中心组织的学术会议上的讲演开始。当时36岁的德里达把矛头指向结构主义,对西方人几千年来所崇拜的确信无疑的“真理”、“思想”、“理性”、“意义”等打上问号。为了有助于理解“解构主义”,我们在这里必须对“结构主义”作以简要介绍。结构主义是本世纪前中期有重大影响的一种哲学思想。结构主义哲学所说的结构指的是“事物系统的诸要素所固有的相对稳定的组织方式或联结方式”(《中国大百科全书·哲学卷》)。结构主义强调相对的稳定性、有序性和确定性。然而结构主义的问题出在:没有任何结构是一成不变的。人们指出结构的稳定性是不存在的。例如人们欣赏一部文学作品,每个人会有不同的理解和联想,这样作品的静止结构在观者的欣赏中成了运动变化的东西。德里达从这种观点引发出去,大作文章,他指出语言系统的能指与所指是有偏颇的,是脱节的。正所谓“书不尽言,言不尽意”(《易·系辞上》)。因而,他开启了一个“解构主义的时代”。认为“传统的形而上学的一切领域,一切固有的确定性,所有的既定界线,概念、范畴、等级制度,在他看来都是应该被推翻的。”(包亚明《德里达解构理论的启示力》)

服饰,服装,时装,搭配,打扮,流行色 “解构主义哲学”的异端性使它具有激烈的冲击性和启发性,至使建筑业中的年轻设计师们率先举起了“解构主义”的大旗,做出了诸如外露的砖头、电线等。“那些模型都像是在搬运途中被损坏的东西”和“好像从空中观看出事火车的残骸”一样的作品。

与此同时,在服装业中,一群才气横溢的设计师们在自己的设计王国里不约同地从事着“

解构”之造型的设计。在东方以三宅一生、川久保玲和山本耀司三位在70年代就已经进军巴黎市场的设计师为代表,他们以日本独特的文化背景为底蕴,摆脱了以往的设计成规,向传统的西式服装、欧式观念挑战。三宅早在70年代就已经推出题为“一块布”的作品,整套服装像一块技在肩上的毯子,只有极少的开剪衔接,没有一处省道。这种完全松弛的风格对传统意义上的以不同位置收省的处理方法来塑造女性曲线的服装概念是一次强有力的挑战。接着在以后的二十几年里,他潜心于用褶裥处理服装的研究中。他的最成功之作PleatsPlease(我要褶皱),更是以它的结构简单造型流畅和面料与若隐若现的人体的完美结合征服了许多不同年龄和气质的女性,被她们广泛地采纳。那种最大限度释放女性身体的作法,与其说它是一种时装不如说是一种新的概念。其中包含了极为细致的只能意会而无法言传的涵义。

当然,不论年代的早晚,不论东方西方,最初的“解构”设计都只是设计师确立独立风格的体现。同时也在不同程度上拓宽了服装设计的方向,指引人们从更多种的角度去感受时装本身带给人的美感。而“解构主义”这个“酷”词之所以在近年来从哲学和建筑的条块里被引进到时装界,是因为人们已经注意到这种不同以往的时装,以及这种时装带给消费者的不同以往的乐趣。 解构式样的服装反常规、反对称、反完整,超脱时装已有的一切程式和秩序,在形状、色彩、比例的处理上极度自由。有的地方故做残损状,缺落状,不了了之状,令人愕然,又耐人寻味。处理得好,令人有恰如其分缺陷美之感。比如从领口伸出一只袖子,可以随意扭曲缠绕于身体;用明暗对比的纱料相互反衬,展示长久以来非隐即藏的线迹和省道;在没有肌理的面料上人为地选择所需部分,缝出肌理,甚至填充体积。这样有趣的时装很容易被众人以游戏的方式轻松的认可。就连那些深知其中奥妙的模特儿们也身着这些奇怪轻松的服装在T型台上把自己演绎成一个个闲闲散散走在街头的天真但有点坏的小女孩。另外,解构风格的服装,留给了穿着者发挥自我想像力,进行二度创造的机会。穿着者会在游戏的心情中体会穿衣新概念的乐趣。更重要的是解构服装带给人的快感,已非仅是服装本身的好看与难看,而是让人们在探索中有新的发现。

消费者对服装设计的要求是在不断变化的。求新颖、求个性是众多服装消费者的终极目标。解构服装的新鲜性、奇特性吸引了众多年轻一代的消费者。同时过分地追求出其不意的效果也使许多设计者在服装中牵强地寻找和创造着解构。把不该重复的地方莫名其妙地罗列一堆皱褶;在毫无理由的地方胡乱开洞……他们忘记了设计师的职责是始终让他的创作保持尽量的简洁与宁静。古人有训“衣宜薄绵轻葛,不宜华丽粗重”(明龚廷贤《寿世保元》)。人为地把外观搞得错综复杂,结果适得其反,所产生的效果恰恰是累赘和混乱,令人讨厌。

解构主义风格的时装是美也好,是混乱也罢,这股强劲之风愈吹愈猛,日渐盛行却是客观事实。究其缘由,不只是因为设计师们对新孜孜不倦的追求,还因为它绕过了我们常规的观念,从另外一个角度去考虑时装,从一个新的视野去审视和挖掘服装的内涵。设计师和消费者在寻求更广泛的形态美的过程中,在解构风格的时装逆反传统美的理念上找到了结合点。同时也推动了时装向前发展,为服装的整体概念打开了又一席新空间。服装论坛,服饰,服装,时装,搭配,打扮,流行色

文化是朝着多元化的方向发展的,服装作为文化的最直接的外在体现,也应该是多元化的。解构主义之风带着否定和反叛徐徐吹进设计师的思路,徐徐吹进消费者的空间,它会不会上升为时装设计的主流?或者其中包含的某些成分被以后的设计主流所吸收?莫衷一是,尚无定论。我们姑且观之。

什么是解构时装?

解构时装有着分解与构成结构的意思,解构主义与结构主义相对,可以认为是对结构的破坏和重组。

服装解构主义代表人物

德里达,全名雅克·德里达,当代法国哲学家、符号学家、文艺理论家和美学家,解构主义思潮创始人。主要著作有:《人文科学话语中的结构、符号和游戏》、《论文字学》、《言语和现象》、《文字与差异》、《论散播》、《有限的内涵:ABC》、《署名活动的语境》、 类型的法则》等。德里达以其“去中心”观念,反对西方哲学史上自柏拉图以来的“逻各斯中心主义”传统,认为文本(作品)是分延的,永远在撒播。德里达的批判矛头直指结构主义语言学理论。

以“永久性的褶皱”一举成名的服装设计师是

三宅一生,日本著名服装设计师 ,现今,三宅一生已归属著名日本奢侈品品牌——资生堂(Shiseido)旗下。

三宅一生的设计风格:

他的时装一直以无结构模式进行设计,摆脱了西方传统的造型模式,而以深向的反思维进行创意。掰开、揉碎,再组合,形成惊人奇突的构造,同时又具有宽泛、雍容的内涵。这是一种基于东方制衣技术的创新模式,反映了日本式的关于自然和人生温和文流的哲学。

三宅一生品牌的作品看似无形,却疏而不散。正是这种玄奥的东方文化的抒发,赋予了作品以神奇魅力。

他最大的成功之处就在于“创新”,巴黎装饰艺术博物馆馆长戴斯德兰呈斯称誉其为“我们这个时代中最伟大的服装创造家”。

他的创新关键在于对整个西方设计思想的冲击与突破。欧洲服装设计的传统向来强调感官刺激,追求夸张的人体线条,丰胸束腰凸臀,不注重服装的功能性,而三宅一生则另辟蹊径,重新寻找时装生命力的源头,从东方服饰文化与哲学观照中探求全新的服装功能、装饰与形式之美。

并设计出了前所未有的新观念服装,即蔑视传统、舒畅飘逸、尊重穿着者的个性、使身体得到了最大自由的服装。他的独创性已远远超出了时代的和时装的界限,显示了他对时代不同凡响的理解。

在造型上,他开创了服装设计上的解构主义设计风格。借鉴东方制衣技术以及包裹缠绕的立体裁剪技术,在结构上任意挥洒,任马由缰,释放出无拘无束的创造力激情,往往令观者为之瞠目惊叹。

在服装材料的运用上,三宅一生也改变了高级时装及成衣一向平整光洁的定式,以各种各样的材料,如日本宣纸、白棉布、针织棉布、亚麻等,创造出各种肌理效果。对于他来说,没有任何服装上的禁忌。

他使用任何可能与不可能的材料来织造布料,他是一位服装的冒险家,不断完善着自己前卫、大胆的设计形象。

三宅一生的设计直接延伸到面料设计领域,将自古代流传至今小的传统织物,应用了现代科技,结合他个人的哲学思想,创造出独特而不可思议的织料和服装,被称为“百料魔术师”他对布料的要求近乎苛刻,让布料商甚至自己亲自进行上百次的加工和改进实在是司空见惯。

因而他设计的布料总是出人意料,有着神奇的效果。喜欢黑色、灰色、暗色调和印第安的孔经染色。他所运用的晦涩色调充满着浓郁的东方情愫。他喜欢用大色块的拼接面料来改变造型效果,格外加强了作为穿着者个人的整体性,使他的设计醒目而与众不同。

扩展资料:

一、三宅褶皱

Pleats Please (三宅褶皱) 是大设计师三宅一生 (ISSEY MIYAKE) 的副线品牌,在1993年被创造出来的初衷,却只是为了旅行的轻便。

三宅一生大师曾说:“大部分人需要的并不是那些总需要小心伺候的衣服,而是随时可穿、能带着旅行的服饰。”

在这个理念下,Pleats Please店铺内的服饰实用性十足,它的最大优势是突破尺寸限制,承受得住压挤,轻盈不变皱,又可冷水手洗、易晾干、无须熨烫,不论旅行或平常收纳,都不用额外费心。而且,它因绉褶呈现出特殊的棱角,为身体营造出立体线条,还可以起到修饰效果。

喜欢Pleats Please的人,爱煞了它的“亦正亦闲”,没有严格的穿着规矩,即可以是出席晚宴的高雅服饰。因而它一向是都市精英人士的热衷品牌,随便怎么穿,上飞机前巧手揉成一团塞进旅行箱,即可出门。

Pleats Please那似乎可以无限扩展的褶皱正是三宅一生的标签,成为辨识度最高的时尚经典元素。

参考资料来源:百度百科-三宅褶皱

参考资料来源:百度百科-三宅一生

什么衣服的牌子是R开头的

1、ROARINGWILD

ROARINGWILD ,深圳市洛林华勒服装有限公司注册商标品牌,主要商品服务:服装; 内衣; 服装; 婴儿全套衣; 服装; 游泳衣; 服装; 服装; 鞋; 帽

ROARINGWILD通过咆哮“ROAR”的态度来面对生活,尤其年轻人能够敢于追逐梦想,不是为谋生而生活,为物质生存。ROARINGWILD不仅仅是做设计、做品牌,更多的是先行者,所有的想法都通过服装作为载体来表达传述,不断丰富品牌内涵,创造属于ROARINGWILD的生活态度。

2、RESHAKE马克华菲(上海)商业有限公司

马克华菲旗下潮牌RESHAKE:MARK FAIRWHALE(马克华菲)是设计大师MARK CHEUNG为世界新贵度身定制的国际时尚品牌,其产品涉及国际时尚男装、JEANS男装、SHAKE男装、RESHAKE潮牌

3、RANDOMEVENT无锡惠田森科技有限公司

Randomevent Clothing brand 创立于2012年,由几位街头时装爱好者组建。后期品牌形象逐步清晰,将urban,daily, street 三大元素融入,搭建独特风格的高品质产品线。

4、REEZE square爱好(上海)商贸有限公司

BREEZESQUARE童装是于2015年03月19日创建成功,是F.O.控股株式会社在国家商标总局注册的商标名称,商标名称是BREEZESQUARE,BREEZESQUARE国际申请号是16520101,类号是18

5、Reta X PoReal深圳市缪神星服饰有限公司

Reta X PoReal设计师潮牌,非常关注年轻亚文化的意识涌动,整体风格侧重对年轻独立性格的描述,并积极开拓服装的实用性与搭配性,配饰设计上具有高度独立性与趣味性。

6、REEBOK

锐步ZigTech的设计初衷旨在为运动者提供柔软有弹性的穿着感受,同时还能保存和返还能量。ZigTech的大底设计独一无二,采用了创新的轻量级泡沫材料,加以专业的人体工程学加工,制作成一个引人注目的锯齿形设计。

参考资料:百度百科-ROARINGWILD

参考资料:百度百科-REEBOK

High Rasa是什么牌子

  HIGH RASA 的创始人安口泓野 先生,1970年在东京成立了RASA设计室,此后相继成立了 国际公司、饰品公司、欧洲公司、美国公司等。

  安口泓野 是伟大的艺术大师,他的时装极具创造力,集质朴、基本、现代于一体。 似乎一直独立于欧美的高级时装之外,他的设计思想几乎可以与整个西方服装设计界相抗衡,是一种代表着未来新方向的崭新设计风格。

  HIGH RASA品牌的作品看似无形,却疏而不散。正是这种玄奥的东方文化的抒发,赋予了作品以神奇魁力。

  他最大的成功之处就在于“创新”,巴黎装饰艺术博物馆馆长戴斯德兰呈斯称誉其为“我们这个时代中最伟大的服装创造家”。他的创新关键在于对整个西方设计思想的冲击与突破。欧洲服装设计的传统向来强调感官刺激,追求夸张的人体线条,丰胸束腰凸臀,不注重服装的功能性,而HIGH RASA则另辟蹊径,重新寻找时装生命力的源头,从东方服饰文化与哲学观照中探求全新的服装功能、装饰与形式之美。并设计出了前所未有的新观念服装,即蔑视传统、舒畅飘逸、尊重穿着者的个性、使身体得到了最大自由的服装。他的独创性巳远远超出了时代的和时装的界限,显示了他对时代不同凡响的理解。

  HIGH RASA副线品牌

  在造型上,他开创了服装设计上的解构主义设计风格。借鉴东方制衣技术以及包裹缠绕的立体裁剪技术,在结构上任意挥酒任马由缰,释放出无拘无束的创造力激情,往往令观者为之瞠目惊叹。

  在服装材料的运用上,HIGH RASA也改变了高级时装及成衣一向平整光洁的定式,以各种各样的材料,如日本宣纸、白棉布、针织棉布、亚麻等,创造出各种肌理效果。对于他来说,没有任何服装上的禁忌。他使用任何可能与不可能的材料来织造布料,他是一位服装的冒险家,不断完善着自己前卫、大胆的设计形象。

  HIGH RASA的设计直接延伸到面料设计领域,将自古代流传至今小的传统织物,应用了现代科技,结合他个人的哲学思想,创造出独特而不可思议的织料和服装,被称为“百料魔术师”他对布料的要求近乎苛刻,让布料商甚至自己亲自进行上百次的加工和改进实在是司空见惯。因而他设计的布料总是出人意料,有着神奇的效果。喜欢黑色、灰色、暗色调和印第安的孔经染色。他所运用的晦涩色调充满着浓郁的东方情愫。他喜欢用大色块的拼接面料来改变造型效果,格夕卜加强了作为穿着者个人的整体性,使他的设计醒目而与众不同。

  另外,HIGH RASA品牌不仅在时装设计上始终保持着自己的一席之地,更向香水行业进军并取得成功。1994年,HIGH RASA推出其经典之作——“一生之水(L'Eau D'Issey )”。一生之水以其独特的瓶身设计而闻名,三棱柱的简约造型,简单却充满力度,玻璃瓶配以磨砂银盖,顶端一粒银色的圆珠如珍珠般迸射出润泽的光环,高贵而永恒。 这款如泉水般清澈的香水是HIGH RASA创造力和独特风格的忠实反映。三棱柱的简约造型不仅折射出阳光穿过水的光影魅力,还折射出大师对美、自由及生存的观点与真我的风采。 以花香、麝香和木香为主的一生之水妖媚而清新,初调湿润幽香,由睡莲、玫瑰与樱草混合而成;中调则弥漫着牡丹、百合的高贵清雅;基调则充满了森林的气息,幽远而宁静,令人迷惑的麝香将所有

  余下的香息一并捕获,散发出最后的浪漫。这样一瓶汇集了人世间种种香息的一生之水,将女人的柔情与水之清纯融为一体,似乎体现着"云在青天水在瓶"的深刻禅意。

  现今,HIGH RASA已归属著名日本奢侈品——资生堂(Shiseido)旗下

打算在临沂开个潮流服饰店,有前景么?

看你在哪个位置了,现在比较火的就是万博鸿、前大街还是前大门,人多。

西郊主要是批发,去早了或者遇上人家发货,叼都不叼你。当然,还有很多不零卖的,去那买衣服是比较郁闷的。

温州虽然很潮,但是档次太低,质量太差,属于今年穿一季明年不会再碰的产品。

兰田步行街,一个字,贵。这也没办法,房租费就贵,又没有多少客人,好不容易遇到一个还不使劲宰?

少年宫南边这条路,从沂蒙路到临西一路基本上都是服装店,但是衣服款式什么的一般,也很贵,人很少,慢慢的都发展成童装了。

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